３６年前的某天，德国艺术家博伊斯在脸上覆盖着金箔，怀抱着一只死去的野兔，在挂满他的作品的画廊中来回踱步，然后对着这只死兔子解释这些作品的意义。博伊斯的这件名为《向一只死兔子解释绘画》的行为艺术作品，曾经一度照亮着大多数怀才不遇的、落落寡欢的艺术家们灰暗的心扉，令他们将自己作品的不被理解归罪于大众的浅薄，他们一边幽默地向死兔子解释艺术，一边耐心地等待被顿悟的后人掘墓三尺挖出来立纪念碑。

    但是，这种文人雅士的精神胜利法，对那种脑细胞处于最活跃的分裂状态的艺术家来说似乎过于温和，根本无法表现他们对现世的不满，对自我的逾越。他们从博伊斯那里或者从更早的舞蹈家斯·库宁翰（他喜欢在过道上表演跳舞，后面跟着一只兴奋的狗）那里继承了“行为艺术”这个词，并把它发展为所谓“更疯狂的、更果敢的、更具有革命性、更有视觉宣传效应”的“审丑”行为，演绎出所谓“惊世骇俗”的作品。

    然而，当审美成了“审丑”，所谓的艺术成了哗众取宠的“秀”，行为艺术这个词随即也遭受严重污染。

    女音乐家（同样也是行为艺术家，但不是自残派的行为艺术家。）ＬＡＵＲＩＥ·ＡＮＤＥＲＳＯＮ，为了反对这种令人难以忍受的、缺少创造力的艺术，曾写这样的诗歌来进行批判：“使你丧命的不是枪弹，而是弹孔。＂台湾行为艺术家谢德庆早年也尝试过带有“审丑”倾向的行为，但是，后来他转向了ＯＮＥ　ＹＥＡＲ　ＰＥＲＦＯＲＭＡＮＣＥ（以一年时间为框架）的艺术，１９７８ -１９７９年，他将自己关闭在室内，生活一年，一年内不做言语交谈、不阅读、不书写、不听收音广播、不看电视。１９８１-１９８２年，他在纽约的户外生活一年，不进入任何遮蔽物中，包括屋檐甚至帐篷。有一件作品是：他与女艺术家ＬＩＮＤＡ　ＭＯＮＴＡＮＯ用８尺长的绳子绑于腰间一年，不论任何时间、地点都在一起，但是不做任何身体上的碰触，分分秒秒地与人面对一年，对人与人之间的忍耐力是一种极限，同样是极端而疯狂的一种体验，却不带丝毫血腥暴力的色彩。

    谢德庆在今年接受《芙蓉》的访谈中谈道，用一年的生命来做一个时间的框架，然后根据意志力去完成作品，是他认为最好的表达方式。行为艺术逐步迈向成熟与理性，它的审美价值也逐渐得到更多人的承认与接受。

    既然行为艺术被定义为更自由、更开放的艺术形式，那为什么不让我将艺术融入日常生活？让举手投足都成为美的理由。

    《南方日报》 2001年5月04日