《从另一个视角认识莱奥纳多· 达·芬奇——意大利达·芬奇科技展》在北京自然博物馆开幕当天，国内外50多位专家学者在博物馆召开了《达·芬奇科学与艺术圆桌会议》。

中央芭蕾舞团著名指挥 卞祖善：

莱昂纳多·达·芬奇（1452—1519）是意大利文艺复兴时期伟大的画家，他的《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》等杰作，堪称人类文明史上登峰造极之经典。达·芬奇不仅是一位画家与雕塑家，还是一位出色的里拉琴演奏家，他擅长自弹自唱，即兴创作旋律与歌词，并曾设计制作过一个精美的马头形里拉竖琴。他又是一位语言学者，谙熟拉丁文和希腊文，并对哲学有所研究。

作为一名科学家，他在数学、几何学、光学、声学、植物学、地质学、气象学等方面均有所探索。可惜他的大多数著作和手稿都未曾发表，同代人曾称赞达·芬奇是“能与阿基米德匹敌的人中最出名的一个”；后人却惋惜道：“如果他当初发表他的著作的话，科学本来一定会一下跳到一百年以后的局面的。”而他在天文学方面的研究成果，启发了同代人哥白尼和后代的科学界。

达·芬奇还是一名高级军事工程师和建筑工程师，并在冶金技术、水利工程建设方面有所建树。

作为一名发明家，达·芬奇曾设计过多种飞行器，而且还是一位古董鉴赏家。

作为一名生理学和医学专家，达·芬奇的人体解剖、人体比例学的研究成果为这一领域开辟了广阔的发展前景。此外，他还是一名咨询医生。

由达·芬奇引入的黄金分割原理，至今仍应用于建筑学与造型艺术。

达·芬奇的《绘画论》被誉为人类艺术史的珍贵文献。他的未经整理的书稿（包括绘画技术、自然科学及工程设计等）竟有7000页之多，其中凝结着大师毕生的智慧与心血。

达·芬奇的《自画像》（1512）历来被公认为素描艺术的典范。世人面对这幅自画像，无不强烈地感受到大师深邃的思想，坚毅的神情，洞察宇宙的目光，与饱经尘世荣辱沉浮之后的超脱。达·芬奇像他的前辈——大诗人但丁（1265—1321）那样，终生在孤寂中探索，把自己的一生献给了艺术与科学，献给了人类。达·芬奇的学生弗朗西斯科在导师逝世后写道：“达·芬奇的逝世对每个人都是个损失……造物主无力再塑造一个像他这样的人了。”人们用“旷世奇才”来赞美达·芬奇，而恩格斯则称达·芬奇为文艺复兴时期“巨人中的巨人”。

像达·芬奇这样的全才、人类智慧的最高体现者，当然不是什么造物主塑造的结果，达·芬奇的产生有其深刻的历史背景。

达·芬奇少年时代师从佛洛伦萨著名的数学家、物理学家、博物学家和天文学家保罗·托斯堪涅里学习，从而奠定了他成为一名科学家的专业基础。不久，达·芬奇又成为著名的雕塑家、画家、音乐家和学者委罗基奥的入室弟子，向他学习绘画、雕刻及机械制作；委罗基奥进一步激发了达·芬奇对数学、天文学等自然科学的探索，并指导他应用几何学、解剖学和透视学等科学理论来处理造型艺术。青出于蓝而胜于蓝，达·芬奇成为“文艺复兴时代最完美的代表”。

意大利文艺复兴时期人才辈出，是和西欧中世纪早期的“七艺”（文法、修辞学、辩证法、算术、几何学、天文和音乐）教育分不开的。但从15、16世纪起，“七艺”各学科开始逐渐分化，而使学校的教育学科越来越单一化。

在我国，西周时期学校教育的基本内容为“六艺”，即礼、乐、射、御、书、数。六艺一直延续到春秋时期。可见我国古代的教育学科是提倡德、智、体、艺全面发展的，但自汉代以后也走向了各学科分化的局面。中外教育学科分化的历史，表明人类已丧失了能继续培育出达·芬奇式全才的土壤，这是历史的必然。

法国大文豪雨果曾说：语言、数学和音乐是开启人类智慧宝库的三把钥匙。

东西方的“六艺”与“七艺”都把音乐纳入了教育学科，这充分表明古代学者对音乐的高度重视和在认识上的一致性。究其原因，是由于音乐不仅是一门听觉的艺术，它还是一门科学性很强的艺术门类。

优美的音乐能陶冶人们的心情，净化人们的心灵，从而使人们的精神得以升华；优美的音乐还能启迪人们的智力、提高人们的智商，使人变得更聪明；优美的音乐使人们获得愉悦和轻松的休息，并有助于人与人和睦相处，有助于社会的和谐。正如孔子所云：“移风易俗，莫善于乐。”

爱因斯坦曾说：“这个世界可以由音乐的音符组成，也可以由数学公式组成，我们试图创造合理的世界图像，使我们在那里就像感到在家里一样，并且可以获得我们日常生活中不能达到的安定。”

音乐的科学性几乎无所不在，无论是其发音、旋律、节奏、力度、和声、复调、曲式等都建立在严密的数学和逻辑之中。然而音乐却是抽象的，人们往往被音乐感动，但只可心领神会，正如常言道：“建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑。”而“流动的建筑”是摸不着的。因而，音乐似乎始终披着神秘的面纱，永远是一个美妙神奇的大千世界。

事实证明，音乐对胎教、智力开发、心理与临床治疗以及动植物生长等方面的积极作用已越来越引起人们的重视。但更为重要的是，我们每个人的一生实际上都离不开音乐，如果人类有朝一日能把音乐当作生命中的水、空气、阳光和粮食那样的话，这个世界肯定将变得更为和谐。

1967年，为提倡科学技术与艺术教育相结合，美国哈佛大学教育研究生院纳尔逊·古德曼教授创立了《零点项目》理论与研究机构，研究人类潜能的本质及其开发。最早参与《零点项目》的少数几个成员之一——美国心理学博士霍华德·加德纳于1983年出版了专著《智能的结构》，提出多元智能理论，即语言智能、逻辑-数学智能、音乐智能、身体运动智能、空间智能、人际智能和自我认识智能（1999年作者又补充了博物学家智能等内容）。《零点项目》和多元智能的理论，开始了美国在课程体系、教育评估和教学方法改革方面的实验。主要是多元智能教育在学龄前儿童、小学和初中教育中的应用，在高中则采取《艺术推进》（如《视觉艺术推进》、《音乐推进》等）项目，倡导艺术思维与科学思维同等重要的认知方式，倡导科学与艺术对话，从而克服了过去只注重逻辑思维与科学教育的片面性，并建立以艺术教育为中心的校园生活。目前，《艺术推进》项目在美国已为各级各类学校所采用。《零点项目》至今已持续了39年，得到了美国和包括中国在内的世界许多国家的认同。

可以预见：在全世界范围内终将逐步完善科学—艺术与多元智能教育学科的新体系，为全面发掘人类的潜能，为未来时代培养出达·芬奇式的全才提供一种新的可能。