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以《巴黎圣母院》一片而为中国人熟悉的法国著名导演让·德拉诺瓦，2008年6月18日去世。他曾是法国优质商业电影的主将，享有恺撒奖终身成就奖的荣耀；他也是“新浪潮”猛烈攻击的“老爸电影”的主要代表。德拉诺瓦100年的人生，几乎贯穿了从默片时代到“新浪潮”崛起的整部“电影史”。
拍摄于1956年的《巴黎圣母院》（Notre Dame de Paris）是中国人非常熟悉的一部法国电影，尤其是其中的“钟楼怪人”形象。
影片画面阴郁、剧情惊悚，令人历久难忘。这也是法国著名导演让·德拉诺瓦（Jean Delannoy）最具国际影响力的作品，被评价为“忠实地再现了雨果原著中的人文精神”。美国演员安东尼·奎恩（Anthony Quinn）和意大利女影星吉娜·罗洛比加达（Gina Lollobrigida）的形象如此深入人心，以至于人们一想起雨果笔下的丑陋但善良的卡西莫多和反叛的吉卜赛女郎爱斯梅拉达，眼前就浮现出他们的面容。他们塑造的经典银幕形象，至今无人超越。
2008年6月18日，曾凭借《田园交响曲》（La Symphonie pastorale）获得1946年戛纳电影节评委大奖的让·德拉诺瓦，逝世于法国甘维尔，享年整100岁。
德拉诺瓦100年的人生及其50余部作品，仿佛就是电影这门“第七艺术”的成长史，从默片时代一直到“新浪潮”崛起，记载了欧洲电影人对艺术的不懈探索和追求。法国总统萨科奇在德拉诺瓦去世后称其为“一位伟大的导演”，他“把毕生激情奉献给艺术，为我们的国家铸造了荣誉……《巴黎圣母院》是一部充满情感的影片，既有充满传奇色彩的影星，也不乏崭露头角的新星”。
“老爸电影”的代表人物
也许正因为德拉诺瓦如日中天的地位，当“新浪潮”这群年轻气盛的“破坏”分子兴起时，德拉诺瓦成为了他们的“敌人”。如今提起德拉诺瓦，很难绕开他与“新浪潮”结下的那段是非恩怨。
1953年，特吕弗（Francois Truffaut）才20岁，他在发表于《电影手册》该年度4月号上的“处女影评”中写道：“千万不要相信任何一位年纪超过30岁的导演”，足见其对“老家伙”们的痛恨。翌年，他在极富争议的著名影评《法国电影的某种倾向》（A Certain Trend in French Film）中，称德拉诺瓦等法国主流商业电影正成为“法国电影潮流的阻碍者”。在特吕弗们看来，德拉诺瓦的作品是“枯燥无味的诗意现实主义”，他的电影理念已经如此陈旧，一种新的“以导演为中心”电影创作观应该得以倡导，新一代电影人应该用更加锐利、更加朴素的手法来揭示现实生活。在文章的末尾，特吕弗毫不留情地抨击道：“让·雷诺阿最差的电影都比德拉诺瓦最好的电影有趣。”
德拉诺瓦在回信中对特吕弗的评论回击道：“在我从业的20年中，从未读到过如此低俗不堪的发言。”他相信，导演的职责是去发掘编剧的工作，正是这一点，与新浪潮的“作者电影”和“电影是一门独立的艺术形式”等观念势不两立。让·吕克-戈达尔（Jean- Luc Godard）随后也加入了特吕弗的行列，他讥笑德拉诺瓦，称其“每天拎着个公事包到电影棚，样子同一个要去保险公司上班的文员无异”。
随着德拉诺瓦的去世，被“新浪潮”一代嘲笑为“老爸电影”（cinema de papa）的那批导演，已经全都离开人世。不过今天，就连作为“儿子电影”的“新浪潮”的健将们，也已经老得人们甚至忘记他们中很多还活着了。用历史的眼光看，“老爸电影”的支持者认为，正是德拉诺瓦与伊夫·阿勒格莱特（Yves Allegret）、克劳德·奥当-拉腊（Claude Autant-Lara）等人共同构筑的优质电影“传统”，为特吕弗、夏布洛尔、候麦等人的“创新” 提供了坚实的“基础”。
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