时尚与艺术是可以共同存在的。

后超模时代 用“亢奋”来形容2008年的时尚界，恰如其分

在2008年的年尾，我们回顾这一年，我们只能说，时尚和艺术，从来没有像今天一样无法分割，彼此的存在意义也从来没有如此必要。什么是时尚？什么是艺术？谁是设计师？谁是艺术家？这些问题一样困挠着你我。但在领域外延急速延伸的今天，谁和谁都有可能相会，而艺术和时尚的关系，就像香榭丽舍的Louis Vuitton旗舰店：7楼，有间断的举办主题艺术展，看上去好像是一家艺术馆，但目的却是为了时尚；而楼下的6层，看上去是店铺，却装饰得像画廊，谁说这就不可能是行为艺术呢？

9月19日下午，卡地亚在北京新地标三里屯Village举行的“Leve 2008”音乐展览盛大开幕，一场撼动人心的音乐宣爱之旅在绚丽夺目的卡地亚红色中悠然开启。在此前后，比利时设计师Martin Margiela回顾展在北京798神秘启动；Miuccia PRADA别出心裁地请来了年轻画家为她的时装面料挥毫泼墨；Moschino Chip&Chic的裙摆上也“飘”动着著名插画师的即兴之作。瞧，时尚与艺术从来没有像今天这般如胶似漆。到底是才华横溢的大师们黔驴技穷，还是艺术家们实在扛不住名利双收的诱惑？或者，这又是一次互利互惠的商业运作？

不管怎么样，时尚品牌也好，艺术家也好，他们使“艺术”真正成为了一桩好“生意”。

当越来越多的时尚产业将目光投放到与艺术家们的合作时，合作的形式也会更多元，比如绘画、装置、行为艺术电影以及音乐……