法国歌坛“新浪潮”

中国网 china.com.cn  时间: 2008-04-15

新世纪以来,不断变革的法国歌曲完全改变了承袭自前辈们的音乐模式,无论是歌词还是编曲都展现出了现代音乐的新面貌。 上世纪六十年代法国新浪潮电影的创新精神对歌坛的影响终于开始显现,不管是灵活运用技术手段,还是艺术主题(两者都是从日常生活中的反常现象捕捉人们的内心情感);人们可以轻易地将体现法国文化的这两项富有创意和解放精神的活动联系在一起。因此,今天才会谈论“新歌曲”,或许应确切地称之为“自创歌曲”,就象曾经在被称为第七艺术的电影中发生的一样。

多米尼克·艾(Dominique A),密奥塞克(Miossec)还有卡特林(Katerine)自九十年代出道以来,都在歌坛活跃了长达十五载,人们可能会把他们与法国电影界的弗朗索瓦·特吕弗(François Truffaut)),阿涅斯·瓦尔达(Agnès Varda)和埃里克·侯麦(Eric Rohmer)①相提并论。他们的音乐曲风新颖,返璞归真,彻底摆脱了以雷奥·费雷(Léo Ferré)和雅克·布雷尔(Jacques Brel)为代表的歌词歌曲(指注重歌词文学性及其所要表达的深层含义的歌曲)以及以米歇尔·萨尔杜(Michel Sardou)和克洛德·弗朗索瓦 (Claude François)为代表的通俗流行歌曲的影响。

突破创新

随着许多新人、新观点以及风格独特的嗓音和文风的不断涌现,这种“自创歌曲”一直在自我完善,曲风日益丰富。尚-路易· 穆哈(Jean-Louis Murat)和阿兰· 巴颂(Alain Bashung)已成为教父级的人物,他们的追随者也从这些突破创新中获益非浅。而弗朗索瓦兹·阿尔蒂(Françoise Hardy)和布里吉特·方丹(Brigitte Fontaine)依然是女歌手们(也包括一些男歌手)一贯的领路人。卡特林因其2005年的专辑《还是机器人》(Robot après tout)而成为近年的热门人物,他的巨大成功离不开方丹对他的影响,她那种对音乐精益求精的痴狂。

说到新浪潮,就不能不提弗洛朗·马尔谢(Florent Marchet)。他在2007年发表的第二张专辑《里约巴里尔》(Rio Baril)轰动一时,成为了一张展示法兰西内地和社会不和谐的传奇大碟。聆听他的音乐,犹如身处大导演克劳德·夏布洛尔(Claude Chabrol)所营造的氛围之中。马尔谢在他2005年发表的首支单曲《加尔吉列斯》)(Gargilesse)中,以古典弦乐器和波普装饰音相结合的处理方式为他那粗俗不堪的叙述作了伴奏。

至于已发表了两张专辑的阿尔宾·德·拉西蒙那(Albin de La Simone),则混合了博里斯·维昂(Boris Vian)和雅克·塔帝(Jacques Tati)的风格;他将自己对黑色幽默的偏爱与挥洒自如的音乐表现进行了富有个性的融合,使人忽视了他对管弦乐配器的深刻研究。

出道不久的极简抽象派歌手贝特朗·伯特茨(Bertrand Betsch)完整的继承了多米尼克·艾的衣钵,同时也保留了自己鲜明的个人特色,喜欢将摇滚元素和法国传统歌曲融合在一起。亚瑟·伊热兰(Arthur Higelin,雅克·伊热兰的儿子)和托马斯·费尔森(Thomas Fersen)则更加外向,钟情于将夜总会式歌舞表演和七十年代摇滚乐相结合的曲风。他们巧妙地玩起了文字游戏,为法语注入了些许超现实主义诗人的文风。而加里(Cali)则像个全身心投入角色的演员,跟密奥塞克一样更乐意让自己身陷各种社会杂史以及桃色绯闻中。

冒险精神

对于当今法国女歌手们的评价与男歌手们可谓大相径庭。爱蜜莉·西蒙(Émilie Simon和波莉娜·克罗兹(Pauline Croze,见《今日法国》第63期)步卡米耶(Camille)的后尘,不仅凭借她们那一贯富有诗意新颖独特的歌词广受好评,同时她们在音乐上敢于冒险尝试的精神也令人敬佩。

如果说克拉莉·克莱芒(Coralie Clément)和瓦莱莉·勒里奥(Valérie Leulliot,成功单飞的“露西身边”组合的前主唱)继承了弗朗索瓦兹·阿尔蒂那种晦涩造作的风格,那么更多的女歌手则还是偏爱朴素而强烈的曲风以及充满奇思怪想的歌词。首先要提到的是阿娜伊斯(Anaïs),她的专辑《廉价演出》(The Cheap Show)创造了巨大的成功,由于缺乏资金,这张专辑还是现场录制的。她的歌曲中充斥着各种讽刺戏谑的模仿和中伤他人的流言蜚语,没什么乐器伴奏,却有大量的文字游戏穿插其间,她这种以挖苦他人为乐的幽默受到了极大欢迎。

奥利维娅·鲁兹(Olivia Ruiz)是这新一代音乐人中的另一位重要人物。她的风格和卡特琳娜·兰热(Catherine Ringer,二人组合“丽塔·蝴蝶夫人”成员之一)比较接近,或者说有点像长高了的皮亚芙(Piaf)②,只是伴奏则从爪哇舞曲变成了摇滚乐。让娜·谢阿勒(Jeanne Cherhal)凭借其第三张专辑《水》成功转型为大受欢迎的性感妩媚的形象,她的男友阿尔宾·德·拉西蒙那的美妙编曲也为专辑增色不少。

另一对情侣档则是法国目前最优秀的作曲家之一弗兰克·莫内(Franck Monnet)和法裔美国女歌手艾米莉·卢瓦左(Emily Loizeau),身为乡村歌手的女儿,她成功地用细腻的文笔将抒情诗翻译成了法语。

2007年,狄奥尼索斯乐队(Dionysos)的小提琴手巴贝特(Babet)也出版了一张曲风忧郁的乡村歌曲专辑,几乎是他们乐队(见关于摇滚乐的文章)作品的另一个阴柔轻缓的版本。最后,隆重介绍卡米耶之后,另一个让法国歌曲界赞叹不已的新名字:黛芬妮(Daphné)。继中规中矩的处女碟后,她发表了第二张奔放而高雅的大碟《胭脂红》(Carmin)。在芭芭拉(Barbara)③惯用的巴洛克管弦乐的伴奏下,她那略带沙哑的嗓音轻舞飞扬。确实是值得一听的好作品。

更多信息:

大部分歌手拥有自己的官方网站,提供艺人档案、音乐片段、录像、照片以及巡回演出的日期等其他各种信息。

译注:

① 三人都是法国新浪潮电影的代表人物。

② 埃迪特·皮亚芙(1915-1963),法国著名女歌星,因为身高只有1.46米,因此取艺名为Piaf,意为小麻雀。

③ 法国六、七十年代的女低音天后。

记者:克里斯托夫·孔特

杨庆文 译

责任编辑: 兰少赓 文章来源: 今日法国